Il y a quand même des clichés numériques qui passeront à la postérité comme oeuvres d'art, non (pas les miens !!) ?

J'ai aussi retrouvé, avec beaucoup d'émotion, des photos de famille (parents, grands-parents, et arrières grands-parents que je n'ai pas connus), dans la cave de mes parents lors de leur décès. Je doute que mes enfants et petits-enfants aillent au-delà de deux générations, et les cartons de photos 10x15 récupérés iront probablement à la déchetterie sans même les avoir regardés voire ouverts. J'en ai bien sûr numérisé presque tout, ne serait-ce que pour un accès rapide. Accès rapide dont on aura vite oublié le chemin....

Il en sera encore autrement des images dont je suis l'auteur. Elles ne franchiront sûrement pas le cap d'une génération.... même tirées sur papier. Seule solution : les encadrer et les offrir, peut-être, comme suggéré par Cédric ?

On débouche là sur une autre question, qui rejoint la proposition initiale de ce post, faire des photos : pourquoi fait-on des photos ? Ce besoin d'appuyer sur le déclencheur, même sobrement, m'a toujours intrigué. Est-ce par obsession de figer le temps et/ou l'espace ? Est-ce pour, justement, espérer que celle qu'on fait à cet instant précis passera à la postérité sans y croire vraiment ? Et je ne parle pas ici, bien sûr, des smartphotographes, dont la seule urgence est de partager sur les réseaux sociaux les dizaines de photos prises lors de leurs vacances ou d'une réunion familiale. Nous n'en sommes pas (encore ?) là, ici, à
Heureusement !!

Merci pour l'information !! Je n'aime pas vraiment Martin Parr, mais le lieu et le projet méritent à eux seuls qu'on le visite.

Pour ce qui ME concerne, je stocke tous mes RAW sur un petit SSD format carte de crédit. Accès extrêmement rapide, et je l'emporte facilement partout avec moi.
Mais je fais régulièrement une copie de tous mes disques (pas seulement celui des photos) sur un DDE plus gros que je mets en lieu sûr hors de mon appartement lorsque je m'absente pour une durée supérieure à quelques jours, et une autre copie de tout sur un autre DDE que j'utilise en Time Machine sur mon Mac. Donc, ceinture et doubles bretelles....
Mais pas de Cloud pour moi, non merci.

Le problème du nuage est qu'il faut avoir une connexion Internet de compétition, surtout si on veut traiter les RAW "en direct" depuis le ciel. S'il s'agit d'archiver sans plus avoir à y accéder rapidement pour traiter et faire des aller-retours avec son logiciel, pas de souci, bien sûr.

Si les taches de corrosion ne sont pas trop nombreuses, les logiciels courants peuvent les éliminer.
Sinon, presse-papier

Il est clair que peu d'appareils numériques (voire aucun) peuvent concurrencer un appareil argentique de ce point de vue. Les Leica encore moins. Peu de professionnels utilisent les boitiers Leica, sauf ceux versés dans le Fine Art. Il m'est arrivé de prendre des photos "instant décisif" avec un Leica numérique, mais c'était juste le fait du hasard.... J'ai aujourd'hui un boitier numérique haut de gamme utilisé par de nombreux pros, et je ne serais malgré tout jamais au rendez-vous avec lui pour "l'instant décisif" !!

Photo Suffren, à Paris ?

Au studio Harcourt, sous les photos de célébrités, une petite exposition de clichés de mode pris par Françoise Huguier, qui montre, si cela était nécessaire, qu'elle excelle aussi bien dans ce domaine que dans celui des reportages effectués aux quatre coins du monde, comme on dit. Une inventivité et une intrépidité en toutes circonstances !!
Mais il faut se dépêcher, l'exposition se termine le 28 juin....

Sur mon Mac portable, je ne voyais pas grand chose de flagrant, à vrai dire.....

Et question stupide : ne serait-ce pas tout simplement l'ombre des cordes du ring sur le tapis ?

Ce n'est pas un problème de boitier ni de prise de vue, mais ça ressemble plutôt à une question de mauvais dégradé de couleurs en post-traitement. Question : êtes-vous sûr de travailler en 16 bits dans Photoshop ? Je vous suggère de voir ce que ça donne si vous ouvrez les fichiers dans Photoshop en 16 bits Prophoto (plutôt qu'Adobe RGB ou sRGB).

Bof.....

J'en viens. Ce travail de Bruno Barbey sur l'Italie des années 60 n'est pas aussi connu que celui de Robert Frank sur Les Américains, mais mériterait de l'être. C'est remarquable d'humanité, et s'inscrit dans la lignée des films néo-réalistes italiens de l'époque.
Les tirages sont très bons, et les éclairages sont à la hauteur pour les mettre parfaitement en valeur. Vaut au moins le détour !!

Impressionnant !! Il faut vraiment que j'y aille ! Nous avons délaissé la MCJP depuis plus de deux ans (au moment du changement de sa direction...), mais pour une fois, la programmation mérite qu'on se réconcilie avec elle (la MCJP).